我同疯子的唯一区别,
在于我没疯。
我同人类的唯一区别,
在于我是疯子。
——达利
不知道达利的人不多，
真正了解达利的人也不多。
“疯”只是他的表象，
他的内心究竟装着什么？
让我们走进达利的艺术世界，一探究竟！
达利 （1904 -1989）
萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí），著名的西班牙画家，因为其超现实主义作品而闻名。达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家，他常常把怪异梦境般的形象与卓越的绘画技巧绝妙混搭，创造出令人难以忘怀的奇幻影像。
达利是一位鬼才，也是一位天才，他的个性与才华都体现在作品中。
《记忆的永恒》1931
布面油彩 24 x 33cm 美国纽约现代美术馆
你也许对达利压根没有印象，也不知道他是谁，但你一定见过上面这幅《记忆的永恒》（Persistence of Memory），这幅由达利创作于1931年的画作，是他超现实主义代表作品之一。达利坦言，《记忆的永恒》是“在潜意识的支配下”自发涌现出来的，表现的是“由弗洛伊德揭示的个人的梦境和幻觉”。
画面展现的是一片空旷的海滩，海滩上躺着一只似马非马的怪物，它的前部又像是一个只有眼睫毛、鼻子和舌头荒诞地组合在一起的人头残部。怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树，左下角的位置爬满了蚂蚁，而蚂蚁在达利的作品中通常象征着紧张、焦虑与不安。
《记忆的永恒》细节图
最令人惊奇的是，出现在这幅画中的好几只时钟都变成了柔软的有延展性的物体。它们都呈现出软绵绵的状态，或挂在树枝上、或搭在平台上、或披在怪物的背上，好像这些用金属、玻璃等坚硬物质制成的时钟在太久的时间中已经疲惫不堪，都松垮下来。
在视觉上，用软钟代替硬钟，用非常态代替常态，这给所有的观者带来一种极大的新鲜感与陌生感，这也是融化的时钟让欣赏者印象深刻的重要原因。
很多人因为这张作品认识了达利，但是却并不知道这张作品究竟是什么意思。
虽然有人猜测，融化的时钟是达利对“相对论”的解释，但达利本人表示，它们的灵感来自阳光下融化的奶酪。在画面中，时钟融化的顺序描绘了达利经历的一个梦，画中间的人物像是做梦者自己的脸。
《记忆的永恒》爆发的灵感源于时间、梦境和我们最秘密的幻想与恐惧。此画在完成80多年后，画里表现的某些事物仍然困扰着我们。它具有梦境奇异而令人窒息的特质，又增添了让人心绪不宁的气氛，就好像达利能捕捉我们对流逝的时光触摸不到的焦虑感，并将其凝结于绘画作品之中。
虽然达利仅28岁就完成了《记忆的永恒》，但几十年来，他一直在重新审视这幅画中融化的时钟图案，并且这个主题在艺术家后期的几幅绘画和雕塑作品中显而易见。
绘画篇
《记忆持续性的解体》 1954 布面油彩 25×33cm 萨尔瓦多·达利博物馆
达利于1954年创作了《记忆持久性的解体》。正如其名称和内容所表明的那样，这幅画是对经典作品《记忆的永恒》的重新诠释。虽然构图大致相同，但场景被淹没在水中，画面前景已分成块状网格。此外，尽管画中出现了经典作品中融化的时钟、光秃秃的树、类似面孔的形状和崎岖不平的海岸线等事物，但它也引入了几个新事物——包括一条鱼和一系列类似导弹的角。
对达利来说，重新审视现有的主题是他艺术创作的一个方面，正如他声称的那样：“那些不想模仿任何东西的人什么都不会产生。”
雕塑篇
达利的雕塑作品
在他的整个艺术生涯中，除了画作以外，达利还以超现实主义雕塑而闻名，他设计的这几款雕塑作品，灵感均来自融化的时钟。
达利借助绘画和雕塑的方式呈现出多种多样的艺术作品。下面是艺术小创作时间，我们将以“融化的时钟”为主题,运用身边的材料制作一个挂坠或摆件。
你需要准备的材料有：超轻粘土或陶土，水粉或丙烯颜料。首先用粘土捏制出大致的轮廓，然后进行自主的扭曲、变形，如果你的粘土色彩不够丰富，可以选择颜料给它涂上颜色。
《记忆的永恒》可谓是达利一生最著名的作品，那神秘的色彩，自由的幻想，像梦境一样。但他却说：“达利一生最好的作品就是——达利。“
疯狂的达利，敢于挑战既定的观念，敢于颠覆传统美学。他以自己的方式告诉我们，一切皆有可能！
撰文：杨卉
摄影：杨卉
审稿：Echo
编辑：Anne
