当代科学家发现，音乐中存在着神奇的几何结构。
通常音乐家创作的过程将自身的天赋与灵感和音符组合自然得联系在一起，因而作品结构很难精确地以数计量。但卡伦德等科学家应用几何学的方法对音乐作品中音符、旋律之间的关系进行了数学上的探索。他们发现，音乐旋律可以用一种等价的特定几何空间进行表述，用不同旋律之间的几何空间距离来代表它们的相似程度。这种运用数学上的几何语言对旋律音符的排列从视觉到听觉上建立了一些有趣的联系。
“在音乐中，点能通过所有的乐器（尤其是打击乐器）产生，特别是钢琴，它使人只能通过乐点的并置与连续创造出自成一体的乐趣。”——《康定斯基论点线面》
几何与音乐元素碰撞
音乐有旋律突兀对比形成的情绪反差，也有音调跌宕起伏的张力伸缩。它们可能通过某种特殊的对称形式，也可能运用某种等差数列的形式。
有人曾将不同的音阶使用一款特别定制的软件以图像的方式描绘出来，如此一来，音乐变成了具有几何美感的图形。
《Divide，Multiply》这部音乐动画视频将音乐与几何、机械运动等元素结合起来，是独具特色的跨界创新，同时也是当代优秀音乐动画视频King Deluxe四周年纪念专辑的四大唱片之一。
荷兰一位年轻的作曲家兼制作人Julien Mier，他的创作总是别具一格，擅长以独具特色又支离破碎的电子音乐旋律和具有冲击性的音乐进行创作。这首音乐几何动画是他与日本音乐家、制作人Magical Mistakes，还有专攻与音乐节奏相关的视频画面表达的艺术家兼动画师Keita Onishi一起合作推出的作品。
对于这部独树一帜的作品，艺术家们在音乐上追求极致，视觉上也呈现极具震撼。
视频作品将音符和节奏用动画中各种各样的几何元素表现出来，把视觉与听觉完美融合在一起。视频画面极致而炫美，时而如瀑布倾泻，时而似星空流转，极具美感！
在宏大的场景中，大即是小，小即是大。视频一开始壮观的几何世界不过是人手里的一个小盒子，而看似庞大的人又不过是另一个盒子的囊中之物，转眼盒子被切分，再组合已然是人手里的小魔方。在这个迷幻的世界里，没有谁比谁更大，没有谁比谁更强，一切都在拆分、重组的过程中轮回再现。
魔性洗脑之图形旋律
视频中呈现的网页趣味类游戏Mikutap出自日本「二次元向」音乐人Daniwell的制作。游戏页面Mikutap以虚拟歌手初音未来为原型的可爱角色去挑战各种音乐歌曲。初音未来的著名神曲《圆周率之歌》也是由他谱曲，同时借由VOCALOID 2 歌声合成器技术合成创作，连续念出圆周率小数点后1万位多，时长约68分钟。
这类音乐虽然曲调不复杂但根本找不到换气的点，通常给歌手演唱录制增加了很大难度。在某种程度上，用软件通过编排组合而成的歌曲形成了一种超越人类极限的人声音乐。这在随后也形成了一个专门的文化门类。
复制下面链接至浏览器体验游戏
https://aidn.jp/mikutap/
根据指尖轻触不同音块会发现对应的音调及歌词，通过连续滑动的操作随机音乐，便可碰撞出各种各样的几何图形。
仔细看的话可以发现，游戏中整个屏幕被分成了若干个整齐的小方块，每个方块对应一个音调和日语中的一个五十音。游戏加上一个非常具有节奏感的鼓点伴奏，这种不论从何处开始到何处结束都不会违和的曲调一般都会有魔性洗脑功能。
在视觉上通过运用各种几何元素，融合形成的音乐语言丰富饱满。就如《圆周率之歌》，虽然歌曲旋律没有太大起伏，但圆周率是无限不循环小数，因此歌词完全没有重复之处。Mikutap随机音块的图形不论颜色、大小、形状都不重复组合。
这种听视觉融合对人们心理上产生不断的新鲜感与冲击感。让人可以一直听下去。这或许就是 Mikutap 可以让人玩到根本停不下来的原因，与《圆周率之歌》有着异曲同工之处。
这样的即兴音乐游戏也有着视觉效果的呼应，就像是一场表演，每次演出都不同。把声音通过一层层视觉的转换，让音乐的每一瞬间都可以呈现出千变万化的几何美。如此特别的小游戏也赋予了视觉与听觉隐形的秩序。
撰文：Charmy
插图：Charmy
审稿：Echo
编辑：Anne
